El dia de hoy tuve la oportunidad de ver la obra maestra de Dino de Laurentis Hannibal el inicio la cual me parecio una excelente pelicula. A diferencia de las demas vemos a un Hannibal Lecter enamorado y como poco a poco lo consume la maldad al sufrir la perdida de su hermana Mischa luego de ser devoradada por cinco criminales de guerra de los cuales Hannibal toma venganza al llegar a la edad de la adolescencia. Las cinta no finaliza donde empieza el Silencio de los Inocentes que fue algo que esperaba mas sin embargo no es asi….Espero que esta pelicula aterrice en nuestras salas de cine algun dia ya que de no ser asi los invito a que la bajen o esperen el dvd. Les puedo asegurar que no perderan su tiempo con esta pelicula.
Escrito por: jdominguez — hace 1236 días |
Un día de verano de 1984 dos amigos (y artistas de la escena independiente del comic) tomaron lápiz y papel para así desahogarse a costa de los títulos más populares de su época: Daredevil: El Hombre Sin Miedo y Nuevos Mutantes de la casa Marvel, Cerberus de Dave Sim y Ronin de Frank Miller. Llevando su sátira al nivel más absurdo posible, los dos artistas recogieron todo el dinero que pudieron y, con la ayuda de un préstamo de parte del tío de uno de ellos, Kevin Eastman y Peter Laird publicaron la primera edición de “Las Tortugas Ninja Adolescentes Mutantes.”
El tiraje se vendió instantáneamente, y fue en ese momento que los creadores se dieron cuenta que la historia de 4 tortugas alteradas genéticamente por una sustancia desconocida en un alcantarillado llegaría a ser no solo uno de los iconos de los años 80, sino un fenómeno cultural de proporciones épicas que no solo llevó el concepto de “la cómica vende el juguete, mientras que el juguete vende la cómica” a niveles ridículos sino que también le abrió las puertas a todo artista y su mamá para que lograra publicar su producción independiente sin los problemas con los que se topaban antes de este suceso. La popularidad de las Tortugas Ninja lograda por la cómica, sin embargo, fue un arma de doble filo; es cierto que las Tortugas Ninja iniciaron una revolución en el sector independiente de los comics, trayendo el género a las masas comerciales, pero con ello vino un precio muy alto.
La cómica diluía de sobremanera el tono original del comic para así hacerlo más mercadeable a la demográfica joven. Como resultado, no solo se perdió la violencia, comentario social y tono adulto de la historia original, sino que rápidamente el mundo fue invadido por las Tortugas Ninja, versión cómica. Juguetes, cereales, artículos para la escuela, de cocina, juegos de mesa, espectáculos para niños en parques de diversiones, libros para colorear, y hasta 3 películas salieron de la tortumanía. Todo lo que sube tiene que bajar, y una vez que se abusó de la imagen de los reptiles mutantes vino la siguiente moda,… y las tortugas fueron dejadas atrás.
Recientemente (2003), después de casi 10 años de publicar el comic sin el alboroto de los medios y así creando uno de los títulos más diversos en todo el mundo de la novela gráfica, hubo una resucitación de la franquicia con una nueva cómica, esta vez con los creadores originales al mando y con un enfoque más serio, al igual que la política de mantenerse fiel al material original. Como resultado, la nueva serie de las Tortugas Ninja Adolescentes Mutantes acaparó la atención de tanto la generación que creció con ellos en los años 80 como el público joven que espera mucho más de su entretenimiento que yo cuando era niño. Usando la popularidad renovada, el estudio Imagi, radicado en Hong Kong, produjo la 4ta película de la saga, llamada simplemente “TMNT.”
Expuse la historia de las Tortugas porque esta película, ya en cartelera, no lo hará: “TMNT” asume que su audiencia ya está familiarizada con el origen de estos 4 hermanos y su padre/sensei que resulta ser rata, y por esa razón no se toma el tiempo de hacer introducciones concierne a los personajes principales. Haciendo referencias a las 3 películas que la precedieron pero sin aferrarse a ellas, esta cinta comienza con un equipo que se ha separado con el pasar del tiempo. Leonardo, el centro espiritual del grupo, se encuentra en las junglas de Sudamérica, entrenando para ser un mejor líder. Rafael, el renegado, no le sienta bien la decisión de su hermano y se ha dado a la vida vagabunda. Mientras tanto, los otros dos hermanos han conseguido trabajos, con todo y que no pueden ser vistos por la sociedad: Donatello, el cerebro, trabaja desde su casa desempeñándose en lo que solo él podría hacer y Michelangelo, el fiestero, trabajando como… ehh, lo que solo él podría hacer. Abril O’Neil dejó de ser reportera/asistente para tomar trabajos más peligrosos usando a Lara Croft como modelo a seguir, y Shredder ha muerto. Los únicos que no han cambiado son Splinter, el padre adoptivo de los hermanos y Casey Jones, el novio de Abril y aparentemente el único justiciero que le da la cara al hampa que ha tomado la ciudad de Nueva York de rehén… bueno, él y el misterioso NightWatcher.
El destino (y una nueva amenaza) reúne a Leonardo con su familia para así regresar a los buenos tiempos de las Tortugas Ninja. Un empresario quiere recoger a sus “generales” de piedra y así dominar al mundo… solo las tortugas, con la ayuda de sus amigos, pueden detenerlo, pero primero tienen que resolver sus diferencias y trabajar como equipo una vez más…
Cualquier persona mayor de 20 que esté en contacto con su niño interno se verá inundado por la nostalgia. Hay algo muy gratificante en ver a las tortugas en acción nuevamente, y en lo personal hubo muchos momentos en los que soltaba una risa idiota por los detalles que tiene la película. La tensión entre Leonardo y Rafael, Donatello peleando con su “Bo” y hasta las veces que Michelangelo dice “cowabunga,” un frase totalmente estúpida ahora que lo pienso bien, me tenían tan pendiente como al niño de 10 años que le acaban de dar el juguete más espectacular de la historia.
En los aspectos técnicos del estudio Imagi superaron expectativas; la decisión de hacer esta cuarta parte de la saga en animación por computadora fue muy acertada, especialmente con el estudio situado en Hong Kong al mando. Habrán escenas (automáticamente pienso en una escena clave de la película que da lugar en el techo de un edificio mientras llueve, con dos personajes que se tienen ganas de partir en pedazos desde que se re-encontraron al principio de la película) que son simplemente asombrosas, y los detalles en las tortugas fueron trabajadas hasta el cansancio. Sin embargo, los personajes mantienen un aire de cómica que combina muy bien con el ambiente que se plantea, dando lugar a mucha acción y aventura con todos los elementos que uno puede esperar de las películas taquilleras de hoy en día.
Aunque sigue siendo un comercial para vender juguetes disfrazado de película animada (una cuña que funcionó al 100% ya que los diseños de los personajes, y especialmente de los generales de piedra, son excelentes. Ya me veo comprando la línea entera) y te deja con la sensación de que es el primer episodio de una nueva serie de las Tortugas Ninja, “TMNT” es altamente recomendada para todo niño que creció en los 80´s y lleva los recuerdos de su infancia bajo el hombro.
Ahh… y para bien o para mal, no hay Vanilla Ice en esta película.
Escrito por: Rob Rivera — hace 1241 días |
Basada en la novela gráfica escrita por la leyenda del comic Frank Miller y la ilustradora Lynn Varley (ex esposa del creador), que a su vez es inspirada en la famosa Batalla de las Termópilas, “300″ se estrenó en salas de cine Panameñas el pasado 30 de Marzo. Decir que me gustó la cinta no describe en su totalidad mi apreciación hacia la misma, ya que el film dirigido por Zack Snyder (el mismo de la nueva versión de “El Amanecer de los Muertos”) reúne 3 de mis más grandes pasiones: el cine, los comics (o novelas gráficas, si es que uno quiere tirárselas del más serio), y la era greco-romana.
En el 2004, cuando se anunció que el director Robert Rodríguez (la trilogía de El Mariachi y Spy Kids, Del Crepúsculo al Amanecer) iba a dirigir una película basada en la serie de novelas graficas de Sin City, escritas por Frank Miller, 100% fieles en cuanto al “look” de las mismas, la mayoría de los críticos desestimaron la idea. Su criterio fue reforzado cuando se anuncio que la cinta se filmaría en su totalidad con la ayuda de computadoras, filmando a los actores frente a fondos verdes para así añadir los ambientes y demás efectos en post producción. Nadie sabia qué esperar de Rodríguez y Miller, este último tomando también el manto de co-director además de productor y guionista, considerando que la ultima cinta en usar el método del “fondo verde” (“Star Wars Episodio II: El Ataque de los Clones”) fue una decepción para muchos… de repente, algo interesante ocurrió: los avances aparecieron en la Internet, acaparando la atención de millones y provocando análisis y comparaciones de escenas de la película con pasajes de las novelas gráficas; en algunos casos, las imágenes parecían dos gotas de agua. Para cuando se estrenó la cinta, “Sin City” ya había sido considerada un triunfo de tanto la tecnología gráfica como de lo que uno puede hacer con tan poco dinero (“Sin City” es una película que debió haber costado $100 millones de dólares pero Miller y Rodríguez la realizaron por $40 millones, cuadruplicando dicha cifra en taquilla y DVD). Siguiendo la tradición del respeto al material original de donde se adaptan las obras de un autor, Zack Snyder realizó, con la asesoría del autor, la obra “300,” relatando los acontecimientos de la Batalla de las Compuertas Termales (o Puertas Calientes) en donde 300 soldados Espartanos se enfrentaron a las fuerzas invasoras provenientes de Persia… el ejercito mas grande de la historia, con más de un millón y medio de soldados. Este film es protagonizado por Gerard Butler como Leonidas, el rey de Esparta en el año 480 A.C. (más…)
Escrito por: Rob Rivera — hace 1247 días |